با فیلم هایی مانند The Blair Witch Project ، Cloverfield ، و V/H/S ، جای تعجب نیست که چرا تکنیک فیلم های پیدا شده در ساخت فیلم بسیار محبوب است. لرزش زوایای دوربین و صحنه های طولانی و بریده نشده باعث می شود فیلم واقعی و واقعی به نظر برسد. اگر می خواهید فیلم ضبط شده خود را بسازید ، چند کار را می توانید انجام دهید تا مخاطبان خود را فریب دهند تا تصور کنند تصاویری که تماشا کرده اند واقعاً اتفاق افتاده است. به خاطر داشته باشید که فیلم های ضبط شده نباید فیلم های ترسناک باشند ، بنابراین می توانید از خلاقیت خود برای ساختن هر چیزی که می خواهید استفاده کنید!
مراحل
روش 1 از 3: طرح و شخصیت
مرحله 1 3 تا 4 شخصیت اصلی را انتخاب کنید تا روی آنها تمرکز کنید
قهرمانی را انتخاب کنید که بیشتر فیلمبرداری را انجام دهد. شخصیت های دیگر می توانند دوستان شخص فیلمبردار باشند ، به همان مدرسه بروند یا بخشی از خانواده آنها باشند. مخاطبان شما داستان را از چشم خود خواهند دید ، بنابراین سعی کنید آنها را واقع بینانه و دوست داشتنی کنید.
- مطمئن شوید که ارتباطات با شخصیت های شما واقعا محکم است. برای هر یک از آنها داستانهای پشت سر بگذارید تا مشخص شود چرا همه آنها با هم هستند.
- به عنوان مثال ، شاید شخصیت ها همه با هم به مدرسه بروند و در یک سفر میدانی باشند. یا شاید شخصیت ها خانواده ای باشند که به تازگی به خانه جدیدی نقل مکان کرده اند.
مرحله 2. برای توضیح اینکه چرا قهرمان فیلم شما در حال فیلمبرداری است ، یک دلیل واقع بینانه بیاورید
فیلم های خانگی خوب هستند ، اما کمی قدیمی هستند. سعی کنید بگویید که این شخصیت برای کانال YouTube خود یا صفحه دیگری در رسانه های اجتماعی فیلمبرداری می کند تا داستان واقعی به نظر برسد.
- می توانید این کار را با قرار دادن شخصیت دیگری مانند "آیا دوباره از یکی از وبلاگ های خود فیلم می گیرید؟" به این ترتیب ، تماشاگران می دانند که چرا این فیلم گرفته شده است.
- در فیلم های ماوراءالطبیعه ، مردم اغلب فیلم های خود را با تلاش برای به دست آوردن شواهدی از جنایت و یا تصاحب توجیه می کنند.
مرحله 3. به یک شرور ترسناک یا شوم فکر کنید تا مخاطبان شما را عصبانی کند
فیلم های فاش شده تقریباً همیشه دارای یک شرور هستند که در یک مرحله شخصیت های اصلی را تعقیب می کند. شرور شما می تواند یک هیولا ساخته شده ، یک شخص واقعی یا هر چیز دیگری در این بین باشد.
- این شرور حتی می تواند یک شبح یا موجود شیطانی باشد که هرگز در فیلم نمی بینید.
- شما می توانید با گذاشتن شخصی ماسک وحشتناک و ایستادن دور در سایه ، یک شرور کم هزینه ترسناک بسازید.
مرحله 4. یک اسکریپت قانع کننده با گفتگوی شخصیت واقعی بنویسید
فیلمهای ضبط شده باید دقیقاً شبیه به این باشد که در زندگی واقعی با مردم صحبت می کنید. فیلمنامه ای را کنار هم بگذارید تا بازیگران شما بدانند چه بگویند ، اما نترسید اجازه دهید آنها کارها را به عهده بگیرند و همانطور که می گویند صحبت کنند.
- انقباضات غیررسمی مانند "رفتن" ، "می خواهم" یا "باید" انجام دهید تا گفت وگو واقع بینانه باشد.
- مدت زمان فیلم شما باید حدود 1 تا 1.5 ساعت باشد.
مرحله 5. یک ساختار طرح سنتی را دنبال کنید
فیلم شما باید دارای مقدمه ، اکشن صعودی ، اوج و سقوط باشد. اگر می خواهید فیلم خود را روی یک صخره به پایان برسانید ، می توانید به جای آن فیلم خود را در وسط اوج برش دهید.
این ساختار محکم به مخاطبان شما کمک می کند تا آنچه را که در جریان است پیگیری کنند تا گم نشوند
مرحله 6. بازیگرانی را استخدام کنید که برای ساخت فیلم شما واقع بینانه شناخته شده نیستند
اگر می خواهید داستان شما باورپذیر باشد ، نمی خواهید بازیگرانی دریافت کنید که مردم آنها را تشخیص دهند. با دوستان یا بازیگران خود در شهر خود تماس بگیرید که قبلاً برنامه های زیادی را رزرو نکرده اند.
استخدام بازیگران کمتر شناخته شده نیز ارزان تر از بازیگران مشهور خواهد بود
روش 2 از 3: فیلمبرداری
مرحله 1. مکان فیلمبرداری را متناسب با خط داستان انتخاب کنید
اگر داستان شما در کابینی در جنگل قرار دارد ، به سمت بیابان بروید. اگر روی کوهی برفی است ، کت و کفش های برفی خود را بگیرید. منطقه ای را انتخاب کنید که بتوانید در آن حرکت کنید و صحنه های مختلف زیادی را ضبط کنید.
- پارکهای عمومی و ملی مکانهای خوبی برای فیلمبرداری فیلم شما به صورت ارزان یا حتی رایگان هستند.
- زمان روز را نیز در نظر بگیرید. اگر می خواهید شب فیلم بگیرید ، قبل از غروب آفتاب بیرون بروید.
مرحله 2. مجموعه را تا آنجا که ممکن است ارگانیک جلوه دهید
فیلم های پیدا شده ظاهراً واقعی به نظر می رسند ، بنابراین زمان زیادی را صرف نورپردازی یا صحنه سازی نکنید. اطمینان حاصل کنید که بازیگران صحنه روشن شده یا نورافشانی کرده اند ، سپس بقیه را تنها بگذارید.
می توانید بازیگران را با نگه داشتن دوربین تلفن یا چراغ قوه به سمت یکدیگر روشن کنید. واقع بینانه به نظر می رسد و همچنین عنصری ترسناک به داستان شما می افزاید
مرحله 3. از قهرمان داستان خود بخواهید که دوربین را برای بیشتر فیلم نگه دارد
برای واقعی جلوه دادن فیلم خود ، هنگام عکاسی از صحنه ، دوربین را به یکی از بازیگران بسپارید. بازیگر می تواند دوربین را پایین بیندازد ، آن را در دامان خود نگه دارد یا در حالی که با دیگر بازیگران صحبت می کند ، آن را نگه دارد ، تا زمانی که طبیعی به نظر برسد.
- این شخصیت معمولاً تا حدی با شخصیت های دیگر در تعامل است. یک مشاهده گر خاموش برای هر صحنه احساس چندان واقع بینانه ای نخواهد داشت.
- کار دوربین نیازی نیست که کامل باشد. کمی تکان خوردن یا چند عکس تار در حین دویدن بازیگر باعث می شود فیلم شما واقعی تر به نظر برسد.
مرحله 4. فیلم خود را با دوربین ها و زوایای دیگر تغییر دهید
می توانید قسمت اعظم فیلم خود را از دوربین اصلی تهیه کنید ، اما برای واقع بینانه تر می توانید از دوربین های مختلف استفاده کنید. برای سقف یا سقف دوربین عکاسی مدار بسته تنظیم کنید ، از بازیگر بخواهید GoPro را برای دویدن روی سر خود بپوشد یا دوربین را برای زاویه دیگری به شخص دیگری واگذار کند.
- همچنین می توانید در فیلم خود فیلم خبری یا پست رسانه ای اجتماعی ویروسی داشته باشید.
- زوایای دوربین نباید کامل یا عمدی به نظر برسند. اگر دوربین پشت نیمکت نشسته یا کمی توسط یک گلدان مسدود شده است ، اشکالی ندارد. واقع گرایی بیشتری را به صحنه اضافه می کند.
مرحله پنجم. برای بدتر شدن وحشتناک ، به شرور خود در سایه یا تاریکی شلیک کنید
اگر می خواهید هیولای خود را روی دوربین نشان دهید ، اطمینان حاصل کنید که هر زمان که روی صفحه هستند از دوربین فاصله بگیرید. آنها را در راهروی سایه دار ، زیر سایبان درختان تیره قرار دهید ، یا از درختچه ای برای خارق العاده بودن به اوج خود برسید.
اگر نمی خواهید اصلاً مجبور نیستید شرور خود را فاش کنید. سپردن آنها به تخیل مخاطب می تواند به اندازه کافی ترسناک باشد
روش 3 از 3: ویرایش
مرحله 1. عکس های خود را کمی تار یا متزلزل کنید
اگر کار دوربین خیلی صیقلی به نظر برسد ، فیلم شما باور کردنی نخواهد بود. مقداری استاتیک ، کمی تار در اطراف لبه ها یا کمی لرزش به آن اضافه کنید تا شبیه یک فیلم خانگی شود.
- شما می توانید مقداری استاتیک در ابتدا و انتهای فیلم اضافه کنید تا واقع بینانه تر به نظر برسد.
- با تکان خوردن زیاده روی نکنید! اگر کیفیت فیلمبرداری بسیار ضعیف باشد یا باعث ایجاد سرگیجه یا بیماری در افراد شود ، فیلم شما موفق نخواهد بود.
مرحله 2. برای واقع گرایی بیشتر از عکس های بلند و بریده استفاده کنید
بیشتر فیلم های پیدا شده از برش زیاد بین صحنه ها استفاده نمی کنند. اگر می توانید ، سعی کنید فیلم خود را بیش از حد کاهش ندهید و در عوض از عکس های ارگانیک استفاده کنید.
Adobe Premiere و iMovie ویرایشگرهای فیلم خوبی هستند که می توانید آنها را بر روی رایانه خود بارگیری کنید
مرحله 3. جلوه های صوتی ترسناک را برای پشتیبانی از روایت و تصاویر اضافه کنید
با بالا آمدن فیلم شما ، ممکن است نیاز به ویرایش صدا داشته باشید. برگهای خش خش ، نعره کشیدن درها یا فریادهای بلند را به آن اضافه کنید تا ترسناک تر شود.
سعی کنید از موسیقی در فیلم خود استفاده نکنید ، زیرا باعث می شود فیلم به عنوان یک فیلم تدوین شده به نظر برسد
مرحله 4. هنگامی که فیلم به پایان می رسد ، رنگ مشکی یا استاتیک را برش دهید
وقتی به پایان عکس های خود می رسید ، به نظر برسید که با خاتمه فیلم دوربین خاموش شده یا خراب شده است. شما می توانید به سادگی سیاه را برش دهید ، یا می توانید در برخی از استاتیک تلویزیون ویرایش کنید.
فیلم های ضبط شده معمولاً اعتبار ندارند ، به خصوص اگر سعی می کنید آن را باورپذیر کنید
مرحله 5. برای واقع گرایی بیشتر فیلم را در YouTube بارگذاری کنید
اگر می خواهید مخاطبان خود را وادار کنید که فیلم شما واقعی است ، یک کانال YouTube ایجاد کنید و فیلم خود را در آنجا ارسال کنید. می توانید آن را در رسانه های اجتماعی تبلیغ کنید و برای دوستان خود ارسال کنید تا بیشتر در معرض دید قرار گیرند.
