چراغهای درخشان یک خواننده مجرد را هنگامی که روی یک ریف جادوگری کار می کند روشن می کند. سپس ، صدای آنها آرام تر فرو می رود و از غم می شکند. در خانه چشم خشکی وجود ندارد جذاب ترین اجراهای آواز سرشار از احساسات است ، اعم از دل شکستگی ، خشم یا شادی. آواز خواندن را به صورت خصوصی و متصل شدن به اشعار آهنگ تمرین کنید. وقتی آماده شدید ، برای تماشاگران اجرا کنید ، با چشمان خود تماس بگیرید و تکنیک های آوازی را آزمایش کنید.
مراحل
روش 1 از 3: تمرین با احساس
مرحله 1. شعر و معنی آهنگ را تجزیه و تحلیل کنید
برای اینکه مطمئن شوید در حال انجام احساسات هستید ، ابتدا باید خود را با احساس مورد نظر در یک آهنگ آشنا کنید. البته ، شما همیشه می توانید یک آهنگ را متناسب با روحیه یا ارتباطات احساسی خود تفسیر کنید ، اما بهتر است احساسات شما با اشعار مرتبط شود.
سعی کنید داستانی را که آهنگ بیان می کند و جایی که احساسات بالا و پایین می روند ، بفهمید
مرحله 2. تمرین در خلوت را تمرین کنید
اجرای با آسیب پذیری و احساسات در حضور جمعیت می تواند ترسناک باشد. اگر خیلی مضطرب هستید که بلافاصله در حضور مردم اجرا کنید ، با دوش گرفتن یا جایی دیگر که هیچکس صدایتان را نمی شنود ، شروع کنید. تمرین کنید با فکر کردن به مواقعی که احساس کرده اید احساسی که شعر آهنگ سعی در انتقال آن دارد احساس کرده اید و سپس سعی کنید آن را با لحن صدایتان بیان کنید.
- به عنوان مثال ، اگر آهنگ درباره پایان یک رابطه است ، به زمانی فکر کنید که احساس ناراحتی کرده اید.
- وقتی احساس اعتماد به نفس بیشتری می کنید ، در حضور چند دوست مورد اعتماد اجرا کنید.
مرحله 3. با اغراق در احساسات خود شروع کنید
اکثر خوانندگان بدون احساسات کافی شروع به خواندن می کنند ، زیرا خودآگاه هستند. برای شروع ، احساساتی را که می خواهید نشان دهید اغراق کنید. ممکن است احساس مسخره ای داشته باشید ، اما به شکستن سد خودآگاه کمک می کند.
اگر بعداً آهنگ شما ملودراماتیک به نظر می رسد ، همیشه می توانید آواز خود را اهلی کنید. اما معمولاً در ابتدا این مسئله نیست. اولین قدم رها کردن است
مرحله 4. تمرین خود را در ویدئو ضبط کرده و پخش کنید
یک فیلم ضبط شده به شما نشان می دهد که هنگام آواز خواندن چه ظاهر و صدایی دارید. ممکن است تعجب کنید که بخشی از اشتیاق شما سعی در برانگیختن آن داشتید. یا ممکن است متوجه شوید که یک قسمت از آهنگ ملودراماتیک به نظر می رسد. با تماشای ویدئویی از خودتان ، می توانید ببینید کدام قسمت از تحویل خود را نگه دارید و چه چیزی را تنظیم کنید.
- تماشای یک ویدیو از خودتان یک راه عالی برای تشخیص این است که آیا به اندازه کافی حرکت می کنید یا بیش از حد! شما می خواهید در جایی که سفت به نظر نمی رسید تعادل برقرار کنید ، اما همچنین آنقدر در حال حرکت نیستید که باعث حواس پرتی شما شود. یعنی ، مگر اینکه همزمان در یک شماره تئاتر موسیقی آواز بخوانید و برقصید ، در این صورت ، دور رقصید.
- ایستادن ثابت باعث می شود شما عصبی و ناراحت به نظر برسید ، که تماشای آن یک عملکرد سرگرم کننده نیست.
مرحله 5. گذراندن دوره های آموزش صدا یا بازیگری را در نظر بگیرید
یک معلم آواز می تواند با اصول اولیه اجرای آواز ، مانند کنترل و پخش نفس به شما کمک کند. اگر از قبل به خوانندگی خود اطمینان دارید ، اما فقط می خواهید استعداد احساسی خود را بیشتر کنید ، درس بازیگری می تواند کمک بزرگی باشد.
- ممکن است هنگام اجرا ، بازی اصولی به نظر برسد ، اما به یاد داشته باشید ، همیشه مانند بعضی از آهنگ های مجموعه خود غم انگیز یا شاد نخواهید بود. در حالی که می توانید احساسات خود را کنترل کنید ، اغلب بازیگری کوچک ضروری است.
- کلاس های بازیگری همچنین می تواند به شما احساس راحتی بیشتری در هنگام ایستادن و حرکت روی صحنه بدهد ، به طوری که هنگام اجرا طبیعی به نظر برسید.
روش 2 از 3: اجرا در حضور مردم
مرحله 1. بدن و صدای خود را قبل از اجرا گرم کنید
چند جک پرش سریع انجام دهید تا خون شما پمپاژ شود و عضلات شما متزلزل شوند. سپس صدایتان را گرم کنید. شما می توانید این کار را با خواندن ترازو ، زمزمه کردن از طریق نی و انجام اسلایدهای موسیقی انجام دهید که در آنها صدای "اوه" را از بالاترین نت تا پایین ترین نت خود می خوانید.
همه این تمرینات به بازکردن صدای شما کمک می کند تا بتوانید با آرامش و طبیعی و با پشتیبانی کافی از نفس بخوانید
مرحله 2. ترس را با آمادگی و گفتگوی مثبت با خود مدیریت کنید
احساس ترس از مرحله قبل از اجرا کاملاً طبیعی است. حتی مجریان مجرب نیز عصبی می شوند. اما می توانید با تمرین آهنگهایی که می خواهید آنقدر بخوانید ، ترس صحنه را کاهش دهید تا بتوانید آنها را عملاً در خواب بخوانید.
هنگامی که به مرحله نزدیک می شوید ، خودگویی مثبت را تمرین کنید: "من برای این آماده هستم" ، "آنها دوست خواهند داشت" ، و "این عالی خواهد بود" ، یا هر پیام مثبتی که نیاز دارید
مرحله 3. هنگام اجرا با مخاطب خود تماس چشمی برقرار کنید
با خیره نگه داشتن دائم یکی از مخاطبین خود ، او را نترسانید. اما اگر به چهره مخاطبین نگاه کنید و گهگاه با آنها تماس چشمی کوتاهی برقرار کنید ، به شما کمک می کند. لبخند بزنید و نشان دهید که وقت خوبی دارید اگر آهنگی شاد است ، و اگر در حال اجرای تصنیف هستید ، از اشک ریختن نترسید.
شما به طور منطقی نمی توانید با همه حضار ارتباط چشمی برقرار کنید. در عوض ، مخاطب را به 3 یا 4 منطقه تقسیم کنید و برای هر لحظه با یک نفر در هر منطقه تماس چشمی برقرار کنید و سپس به منطقه بعدی بروید. این به خوانندگی شما احساس ارتباط می دهد
مرحله 4. میزان صدا را در طول آهنگ تغییر دهید
آواز خواندن احساسی به این معنا نیست که شما همیشه در کمربند بالا هستید. بهترین آهنگ های احساسی بالا و پایین شدن احساسات دارند. شما می توانید قسمت های مختلف آهنگ را با لحن احساسی متفاوت با تغییر پویایی تغییر دهید: چقدر بلند و ملایم می خوانید.
- اگر آهنگ غم انگیزی می خوانید ، سعی کنید جایی داشته باشید که صدای شما آرام شود و کمی قطع شود. مطمئناً قلب مخاطبان را می شکند!
- اگر آهنگ شادی می خوانید ، سعی کنید کمربند پیروزمندانه خود را برای گروه کر ذخیره کنید و اشعار را کمی آرام تر و رامتر کنید.
- بازی کنید تا زمانی که پویایی هایی را پیدا کنید که برای آهنگ شما کار می کند و احساس اصلی دارید.
روش 3 از 3: آزمایش با تکنیک های آوازی
مرحله 1. صداهای مصوت را طولانی و برجسته کنید
حروف صدادار در اشعار شما جایی است که می توانید خلاق باشید! آنها را برای مدت طولانی نگه دارید ، آنها را به قطعات استاکاتو جدا کنید ، آنها را خرد کنید-شما نام آن را می گذارید! فقط سعی نکنید صامت را بلند کنید. واقعاً کار نمی کند
مطمئن شوید که واضح صحبت می کنید. حتی اگر بیشتر احساسات شما در مصوت پایدار است ، فراموش نکنید که صامت را در انتهای کلمه تلفظ کنید ، بنابراین مخاطب می داند چه می گویید
مرحله 2. از ویبراتو برای صدایی پرشور و ماتم انگیز استفاده کنید
ویبراتو (Vibrato) یک تکنیک آوازی است که در آن صدای شما در یک نت طولانی مدت مرتعش می شود. این به شدت احساسی به نظر می رسد ، مانند این که برای گریه نکردن تلاش می کنید.
- برای تقریبی آواز خواندن با ویبراتو ، یک نت را در حالی که مشت خود را به آرامی به شکم خود در بالای ناف فشار می دهید ، نگه دارید و دوباره به عقب برگردید. صدای شما صدایی متزلزل ایجاد می کند.
- تنها راه خواندن ویبراتو واقعی تمرین است! هنگامی که می توانید نت های بالا ، میانی و پایین را به راحتی بخوانید ، صدای شما به قدری آرام می شود که وقتی بخواهید به طور طبیعی در ارتعاشات قرار می گیرد. فقط به تمرین ادامه دهید!
مرحله 3. از ریف ها برای تأکید بر لحظات مهم استفاده کنید
در یک ریف ، یک خواننده ماهر پرواز می کند ، با بداهه نوازی در نت هایی که در ملودی ظاهر می شود ، مقیاس را بالا و پایین می کند. Riffs می تواند طعم و خودجوش زیادی به آهنگ شما ببخشد و بسته به نحوه استفاده از آنها می تواند شادی یا دل شکستگی را بیان کند. آنها توجه را به قسمت خاصی از آهنگ جلب می کنند.
- خوانندگان روح و انجیل به خاطر ریف های شگفت انگیز خود معروف هستند. برای مثال عالی ، آرتا فرانکلین را بخوانید که "Amazing Grace" را می خواند.
- فقط اطمینان حاصل کنید که در هر سطر آهنگ ریف نزنید ، در غیر این صورت کمی ملودراماتیک به نظر می رسد.
