ساخت انیمه کار ساده ای نیست. این یک فرایند کامل از ساختن و نشان دادن یک جهان ، یافتن انگیزه ها ، بافتن داستانها است - این یک اقدام بزرگ است! با این حال ، این یک تمرین عالی در خلاقیت است. اگر عاشق انیمه هستید ، احتمالاً از ساختن خود لذت خواهید برد.
مراحل
روش 1 از 6: ترسیم یک جهان
مرحله 1. مشخص کنید که می خواهید داستان شما در کجا تنظیم شود ، آیا قرار است در یک سیاره بیگانه باشد؟
آیا قرار است در مکانی باشد که نسبتاً شبیه به نقاط روی زمین است؟ نیازی نیست همه چیز را در مورد کل جهان بفهمید ، بلکه باید بدانید که می خواهید داستان شما در کجا اتفاق بیفتد.
به عنوان مثال ، شاید شما می خواهید عمل اصلی داستان شما در دنیایی اتفاق بیفتد که اکثر مردم در غارها زندگی می کنند زیرا در خارج از غارها تعداد زیادی گودال لجن خطرناک وجود دارد که می توانید در آنها بیفتید
مرحله 2. چیزهای جالبی در مورد جهان خود بیابید
مثل چاله های لجن! انیمه ها اغلب قسمت هایی از جهان خود را دارند که کمی جادویی یا به نوعی عجیب هستند. شاید پیانوها صحبت می کنند و به مردم توصیه های زیادی می کنند. شاید جانوران پرنده ای وجود داشته باشد که مردم از آنها برای رسیدن به مکانی دیگر استفاده می کنند. لازم نیست چیزی فوق العاده خارق العاده یا چیزی خارج از رمان علمی تخیلی باشد - فقط چیزی را انتخاب کنید که با جهان و داستان شما سازگار باشد.
به عنوان مثال ، جادوی جهان می تواند یک داستان عامیانه ساده باشد که ممکن است واقعیت داشته باشد یا نباشد. شاید در دنیای گودال لجن ، داستانی وجود داشته باشد که اگر در یک گودال لجن بیفتید و زنده بمانید ، قدرت های ویژه ای به شما تعلق می گیرد ، اما هیچ کس نمی داند که این درست است یا نه
مرحله 3. تصمیم گیری در مورد پیشرفت تکنولوژیکی این جهان
آیا ساکنان جهان شما در مجتمع های آپارتمانی زندگی می کنند یا در کلبه های چوبی؟ آیا آنها به دنبال غذای خود هستند یا می توانند برای صرف شام رستوران باشند؟ بدیهی است که تنوع امکانات دیگری در بین و فراتر از این نمونه ها وجود دارد. وضعیت تکنولوژیکی جهان شما بسیاری از راه های ارتباط شخصیت های شما با مشکلات پیش روی آنها را آگاه می کند.
به عنوان مثال ، اگر کسی در یک دنیای پیشرفته از نظر تکنولوژی به چاله لجن بیفتد ، شاید مسئله مهمی نباشد زیرا همه از کت و شلوارهای ضد لجن استفاده می کنند
روش 2 از 6: ایجاد شخصیت
مرحله 1. در مورد ظاهر آنها و شخصیت آنها تصمیم بگیرید
شما باید سعی کنید همانطور که شما در مورد شخصیت آنها تصمیم می گیرید ، ظاهر آنها چگونه باشد. سعی کنید شخصیت ها را بکشید و سپس ویژگی های شخصیتی آنها را در کنار آنها بنویسید. شاید شما دارای یک شخصیت باشید که واقعاً باهوش و درک کننده است اما مستعد از دست دادن عصبانیت است. شاید شما شخصیت دیگری دارید که بسیار وفادار است اما نسبت به غریبه ها بسیار نامهربان است. پیش نویس شخصیت های خود را ترسیم کنید.
نوع نگاه شخصیت ها مهم است زیرا می تواند در شخصیت آنها نقش داشته باشد. به عنوان مثال ، شاید شخصیت بسیار عضلانی قهرمان باشد. برعکس ، شاید شخصیت بسیار عضلانی یک ترسو تمام عیار باشد. در هر صورت ، بدن او به طرز جالبی شخصیت او را آگاه می کند
مرحله 2. در مورد شخصیت اصلی تصمیم بگیرید
نیازی نیست فقط یک شخصیت اصلی داشته باشید ، اما خوب است کسی را به خواننده بسپارید که به دنبال آن باشد. اکثر انیمه ها شخصیت اصلی دارند.
مرحله 3. به آنها توانایی های خاصی را در نظر بگیرید
انیمه ها اغلب دارای شخصیت هایی با توانایی های خاص هستند که کارهای خارق العاده ای را انجام می دهند. ممکن است ایده خوبی باشد که به شخصیت اصلی خود نوعی قدرت بدهید که به او کمک کند با مشکلاتی که در انیمه شما وجود دارد ، کنار بیاید. لازم نیست شخصیت شما بتواند پرواز کند یا قدرت فوق العاده ای داشته باشد - چیز کوچک و جالبی را بیابید که به شخصیت کمک می کند با چالش های منحصر به فرد کنار بیاید.
به عنوان مثال ، شاید شخصیت شما فوق العاده شجاع باشد! این یک توانایی ویژه است ، اما جادو نیست
مرحله 4. ایجاد روابط بین شخصیت ها
اعضای خانواده ، علایق عاشقانه و دوستان قهرمان داستان باید همگی نقش مهمی در داستان شما داشته باشند. اینها قوی ترین ارتباطاتی است که افراد با دیگران دارند و به ایجاد انگیزه ، الهام بخشیدن و ایجاد درگیری کمک می کند. همه این موارد ویژگی های مثبت در یک داستان سرگرم کننده هستند.
مرحله 5. انگیزه هر شخصیت را مشخص کنید
شخصیت های دیگر می توانند در انگیزه شخصیت های شما نقش داشته باشند ، اما یک چیز منحصر به فرد پیدا کنید که آنها را هدایت می کند. این می تواند تحصیل کردن یا تحصیل دختر باشد ، فقط باید چیزی باشد که قهرمان داستان به آن علاقه زیادی دارد.
روش 3 از 6: شروع به متحرک سازی انیمه خود
مرحله 1. با ترسیم جهان خود در یک برنامه متحرک شروع کنید
شما می توانید بسیاری از برنامه های انیمیشن وب رایگان را به صورت آنلاین پیدا کنید که به شما امکان می دهد به راحتی جهان و شخصیت ایجاد کنید. شما قبلاً تصمیم گرفته اید که می خواهید جهان چگونه باشد ، بنابراین اکنون فقط باید آن را زنده کنید. وقت خود را بگیرید و نگران نباشید اگر برنامه اصلی شما تغییر کرد.
مرحله 2. شخصیت های خود را ترسیم کنید
شخصیت های خود را در همان برنامه انیمیشن بسازید. برای اطلاع از محصول نهایی خود به نقشه ها و طرح هایی که قبلاً انجام داده اید مراجعه کنید.
مرحله 3. شخصیت های خود را در تعامل با جهان ترسیم کنید
اکنون تنها کاری که باید انجام دهید ترکیب شخصیت ها و جهان است. این بلافاصله شروع به ایده پردازی برای داستانها و خطوط احتمالی طرح می کند. شاید شخصیت های شما بخواهند آن صخره های عظیم را در فاصله ای که قبلاً هرگز در آن نبوده اند کشف کنند. شاید خورشید هر روز کم نورتر و کم نورتر می شود و آنها باید بفهمند چه خبر است. محیط می تواند محرک بزرگی در هر داستانی باشد و انیمه نیز تفاوتی با آن ندارد.
به عنوان مثال ، شاید جهان شما دارای چاله های لجن بزرگ در همه جا باشد. شاید برادر کوچک شخصیت اصلی شما در یکی از این چاله های لجن گیر بیفتد و دیگر شخصیت ها باید راهی برای نجات او پیدا کنند. اکنون ، شما شروع یک طرح را دارید
روش 4 از 6: ترکیب طرح و گفتگو
مرحله 1. گنجانیدن گفت و گو که با انگیزه و شخصیت شخصیت ها مطابقت داشته باشد
هنگامی که شخصیت ها و جهان را در اختیار دارید ، می توانید شخصیت های تعامل یافته با جهان را به یک داستان تبدیل کنید. این شامل ایجاد گفتگو است. از دیالوگ های متناسب با موقعیت و شخصیت استفاده کنید. سعی کنید تا حد امکان گفتگو را واقع بینانه کنید. به نحوه صحبت کردن خود فکر کنید و مکالمات مشابهی ایجاد کنید. گفتگوها به ندرت 100٪ کارگردانی می شوند. آنها دائماً موضوع را تغییر می دهند و تغییر می دهند. راهی برای افزودن اصالت و طنز به گفتگوی خود پیدا کنید.
مرحله 2. مطمئن شوید که ابتدا ، وسط و پایان دارید
ابتدا ، وسط و پایان نباید فوق العاده متمایز باشند ، اما در نظر داشتن این سازمان به شما در برنامه ریزی طرح شما کمک می کند. نگاهی به دیگر کتابهای کلاسیک بیندازید و شروع به فهمیدن این کنید که ابتدا وسط و پایان آن داستانها چیست.
به عنوان مثال ، شاید در ابتدای انیمه شما برادر کوچک قهرمان داستان در یک گودال لجن افتاده باشد. وسط می تواند زمانی باشد که قهرمان داستان شما تصمیم می گیرد به تنهایی به داخل گودال لجن سفر کند و کت و شلوار ضد لجن پوشیده و سعی می کند برادر کوچک خود را پیدا کند. پایان می تواند نتیجه هیجان انگیزی باشد که در آن شیاطین لجن نشین که در گودال لجن زندگی می کنند به یکی از برادران اجازه خروج می دهند و قهرمان داستان شما عقب می ماند تا برادر کوچکش به خانه برود
مرحله 3. شامل یک قوس کاراکتر
نیازی نیست که قوس شخصیت ها واقعاً ساده و کسل کننده باشد. لازم نیست هر داستانی با یک شخصیت غمگین شروع شود و با یک شخصیت شاد به پایان برسد. در عوض ، یک قوس شخصیت باید به شخصیت اصلی اجازه دهد تا دچار نوعی تغییر جزئی شود یا به واقعیت برسد. حتی اگر این درک این باشد که هیچ چیز از زمان شروع داستان تغییر نکرده است ، باز هم یک بعد به داستان می افزاید. چیزی که شما نمی خواهید این است که شخصیت شما فقط در حال انجام فعالیت های مختلف بدون هیچ زنجیره منطقی باشد.
به عنوان مثال ، شاید قهرمان داستان شما در ابتدای داستان خودخواه باشد ، اما پس از کمک به نجات برادرش ، متوجه می شود که واقعاً به دیگران اهمیت می دهد ، اما خودش را به روی جهان بسته است. اکنون می توانید به این دلیل بپردازید که چرا او در قسمت بعدی خود را به روی جهان بست
روش 5 از 6: پایان دادن به انیمیشن خود
مرحله 1. به عنوان خوبی فکر کنید
عنوان چیزی است که توجه مردم را به خود جلب می کند. مطمئن شوید که عنوان مربوط به طرح است.
مرحله 2. تصمیم بگیرید که آیا می خواهید انیمه شما یک داستان یا یک سریال باشد
این ممکن است نحوه پایان داستان شما یا اصلاً پایان آن را تعیین کند. اگر می خواهید داستان های شما یک مجموعه باشند ، باید راهی برای علاقه مندی مردم پیدا کنید. اگر همه از نحوه پایان داستان اول رضایت دارند ، دلیلی ندارد که قسمت بعدی شما را تماشا کنند. تغییر دهنده ایجاد کنید.
مرحله 3. اوج هیجان انگیز و نتیجه گیری را اضافه کنید
این بخش بزرگی از ایجاد صاف کننده است. اگر چند قسمت می سازید ، می خواهید بین نتیجه گیری قسمت قبلی و تنظیم قسمت بعدی تعادل ایجاد کنید. آنها نباید احساس کنند که قسمت اول را بیهوده تماشا کرده اند ، اما بیننده نیز باید هیجان زده باشد تا ببیند در آینده چه اتفاقی می افتد. این تعادل را پیدا کنید.
مرحله 4. در داستان خود گره بزنید
اگر در ابتدای داستان عشق وجود داشت ، باید در پایان داستان به آن اعتراف کرد. لازم نیست همه چیز کاملاً به هم وصل شود ، اما شما می خواهید انیمه شما به خوبی برنامه ریزی شده و حرفه ای به نظر برسد. اگر مجموعه ای از داستان های دست نخورده دارید ، احساس آشفتگی می کنید.
روش 6 از 6: پخش انیمیشن خود به دیگران
مرحله 1. با خانواده و دوستان به اشتراک بگذارید
این ساده ترین راه برای ایجاد طرفداران است. خانواده و دوستان شما حتماً از شما حمایت خواهند کرد و احتمالاً کار شما را با دیگران که می شناسند به اشتراک خواهند گذاشت. این می تواند به شما کمک کند یک پایه کوچک بسازید.
مرحله 2. ایجاد یک وبلاگ یا وب سایت
انتشار آثار خود در اینترنت یک راه عالی برای شروع ایجاد مخاطب است. نمی توانید انتظار داشته باشید که برای مواردی که ایجاد می کنید بلافاصله دستمزد بگیرید ، اما اگر محبوب شود ، ممکن است بتوانید! سعی کنید با ایجاد یک صفحه توییتر و فیس بوک برای انیمه خود ، وبلاگ خود را از طریق رسانه های اجتماعی به بازار عرضه کنید.
مرحله 3. با ناشر تماس بگیرید
سعی کنید فردی را پیدا کنید که از داستان و انیمه شما آنقدر هیجان زده باشد که بتواند آن را منتشر کند. می توانید ناشری را در نزدیکی خود به صورت آنلاین پیدا کنید. به دنبال فردی باشید که در زمینه انیمه تخصص دارد و سابقه راه اندازی سایر هنرمندان جوان را دارد. چه کسی می داند ، آنها ممکن است عاشق کار شما باشند.
مرحله 4. انیمه خود را به مسابقات بفرستید
اگر نمی خواهید کل داستان را ارسال کنید ، فقط می توانید فصل های انیمه خود را برای مسابقات کوتاه تر ارسال کنید. تعداد زیادی مسابقه مربوط به فیلم و نویسندگی وجود دارد که انیمیشن می پذیرد ، و همچنین مسابقات خاص انیمیشن که می توانید به صورت آنلاین پیدا کنید.
