هر کمیک به یک شخصیت نیاز دارد. شخصیت ها به داستان شما کمک می کند و آن را جالب می کند. یک قهرمان پویا و سرگرم کننده چیزی است که در نهایت به فروش داستان شما کمک می کند. هنگامی که می دانید چگونه یک شخصیت اصلی ایجاد کنید ، می توانید از همین فرایند برای ایجاد شخصیت های فرعی و آنتاگونیست های کامل استفاده کنید!
مراحل
قسمت 1 از 3: طوفان فکری و طرح بندی
مرحله 1. از کمیک های مورد علاقه خود الهام بگیرید
فقط خود را محدود به کتاب های کمیک ابرقهرمانی نکنید. به کمیک های روزنامه ، کمیک های وب یا حتی مانگا نگاه کنید. به شخصیت ها و نحوه رشد آنها توجه کنید. از خود بپرسید چه چیزی شخصیت ها را جذاب و جذاب می کند.
- از خود بپرسید: چگونه نویسنده برای هر شخصیت یک شخصیت و صدای منحصر به فرد ایجاد می کند؟ چرا جالب هستند؟ روند داستان آنها در طول کمیک چگونه توسعه می یابد؟
- به سبک هنری توجه کنید. در کمیک های جدی ، این هنر ممکن است دقیق و واقع گرایانه باشد ، اما در کمیک های سبک دل ، ممکن است کاریکاتوری و غیرواقعی باشد.
مرحله 2. نوع کمیکی را که ایجاد می کنید در نظر بگیرید
کمیک ها حوزه ای متنوع هستند. برخی از کمیک های گیج کننده روزانه وجود دارد ، مانند کمیک هایی که در روزنامه های محلی منتشر می شوند ، اما کمیک هایی نیز وجود دارند که تمایل به جدی تری دارند. بسیاری از کمیک های وب دارای خطوط داستانی پیچیده و طولانی با شخصیت های کمی پیچیده تر هستند.
- اگر به دنبال یک قالب ساده هستید ، مسیر حیوانات صحبت کننده را در نظر بگیرید و از کمیک هایی مانند گارفیلد الگو بگیرید. معمولاً این کمیک ها فقط چند پنل دارند و با یک شوخی به پایان می رسند.
- اگر می خواهید کار جدی تری انجام دهید ، یک کمیک وب ، مانند محتوای مشکوک ، بهتر است از نظر الهام به شما خدمت کند.
- به دنبال رمان های گرافیکی باشید. در حالی که متفاوت از کمیک ها است ، اما برخی از آنها همپوشانی دارند.
مرحله 3. برخی طرح های سبک از آنچه شخصیت شما ممکن است شبیه باشد انجام دهید
هنگامی که ایده کلی درباره نوع کمیکی که می خواهید ایجاد کنید داشته باشید ، کمی ترسیم کنید. نگران ایجاد طرح ایده آل نباشید. شما فقط در مراحل برنامه ریزی اولیه هستید. فقط یک مداد و کاغذ بردارید و شروع به ترسیم چند نسخه از شخصیت کنید.
- ترسیم سبک می تواند به شما کمک کند تا سبک طراحی خود را بشناسید و نحوه ظاهر شدن شخصیت خود را درک کنید.
- شخصیت اصلی را از نظر بصری جذاب و جذاب کنید ، اما به خاطر داشته باشید که آنها را بسیار ترسیم خواهید کرد. اگر با نقاشی تازه کار هستید ، طرحی ساده انتخاب کنید. تلاش برای
- نقاشی می تواند به شما در درک شخصیت یک شخصیت نیز کمک کند. به عنوان مثال شخصیت شما از چه لباسی استفاده می کند می تواند نشان دهنده شخصیت شما باشد.
مرحله 4. لیستی از ویژگی های شل شخصیت را یادداشت کنید
از اینجا ، شروع به طوفان مغزی درباره شخصیت شخصیت خود کنید. این شخصیت کیست؟ او چه شکلی است؟ مدتی را صرف طوفان فکری کنید تا به سراغ ترسیم نسخه نهایی شخصیت خود بروید.
- به ژانر خود فکر کنید. اگر روزانه یک کمیک خنده دار انجام می دهید ، شخصیت شما مانند گارفیلد می تواند ساده باشد. او تنبل و کنایه آمیز است و ویژگی های زیادی فراتر از این ندارد.
- اگر با ژانر پیچیده تری کار می کنید ، به شخصیت عمیق تری نیاز خواهید داشت. ویژگیهای مثبت و منفی آنها و همچنین امیدها و رویاهای آنها را در نظر بگیرید.
- اگر شما در حال نوشتن یک کمیک مبتنی بر ژانر هستید ، مانند فانتزی ، کهن الگوها را در نظر بگیرید ، که شخصیت های سهامی هستند که مکرراً در داستان ظاهر می شوند. به عنوان مثال ، یک مربی کهن الگویی عاقل ، صبور و آرام خواهد بود.
قسمت 2 از 3: کار بر جنبه های فیزیکی شخصیت شما
مرحله 1. در مورد ابزارهایی که برای ترسیم استفاده می کنید تصمیم بگیرید
هر هنرمندی از ابزارهای مختلفی استفاده می کند. قبل از شروع به طراحی کمیک خود ، مطمئن شوید که نحوه ترسیم آن را می دانید. شما باید ابزارهایی را انتخاب کنید که بتوانید با آنها کارآمد کار کنید. ابزارهایی که برای شما ناآشنا هستند ممکن است خسته کننده باشند و تعهد به شخصیت خود را برای شما سخت تر می کند.
- اگر اهل فن هستید ، از ابزارهای الکترونیکی استفاده کنید. به عنوان مثال ، ابزارهایی مانند adobe photoshop می توانند به شما در ساده سازی این روند کمک کنند.
- اگر ترجیح می دهید این کار را با روش قدیمی انجام دهید ، به نوع کاغذی که استفاده می کنید و همچنین نوع قلم و مداد فکر کنید.
مرحله 2. بدن و صورت اولیه را ترسیم کنید
هنگامی که ابزارهای خود را کشف کردید ، با اصول اولیه شروع کنید. یک طرح کلی از بدن شخصیت خود ترسیم کنید. شما می خواهید نسبتهای اصلی او را قبل از تقویت شخصیت درک کنید. همچنین باید تصویری تا حدودی نزدیکتر از چهره شخصیت خود بکشید. از آنجا که چهره جایی است که شخصیت شما احساسات را به تصویر می کشد ، می خواهید مطمئن شوید که ساختار صورت شخصیت قفل شده است.
- با چند شکل اولیه شروع کنید ، سپس آن را با ماهیچه و جزئیات ، مانند زخم ، پر کنید. هنوز نگران سایه زدن نباشید.
- روی چهره شخصیت تمرکز کنید. آیا به شکل قلب ، بیضی شکل ، گردتر است؟ آیا دارای ویژگی های فیزیکی متمایزی مانند چشم های بزرگ یا شکاف چانه است؟
مرحله 3. در حالی که چندین نقاشی را انجام می دهید با ویژگی های فیزیکی بازی کنید
چهره و بدن شخصیت را بارها و بارها ترسیم کنید. بیشتر کاریکاتوریست ها قبل از طرح نهایی ، بسیاری از نسخه های شخصیت خود را ترسیم می کنند. چندین بار شخصیت را تغییر دهید و دوباره طراحی کنید تا نسخه ای را که دوست دارید دریافت کنید.
- در اینجا از پاک کن خود استفاده کنید. اگر از ظاهر پاهای شخصیت خوشتان نمی آید ، آنها را پاک کرده و دوباره بکشید.
- همچنین می توانید عناصر شخصیت خود را اضافه یا کم کنید. به عنوان مثال ، ممکن است شما در ابتدا قصد دارید شخصیت خود را کچل کنید ، اما این درست به نظر نمی رسد. سعی کنید مقداری مو اضافه کنید.
- تا جایی که نیاز دارید نسخه های مورد نیاز خود را رسم کنید. این ممکن است کمی طول بکشد ، بنابراین صبور باشید. به طرحی که دوست ندارید بسنده نکنید.
- هنگام حرکت سهولت طراحی را در نظر داشته باشید. حتی اگر واقعاً عنصر خاصی از شخصیت خود را دوست دارید ، چیزی را که ترسیم مکرر آن دشوار است نگه ندارید.
مرحله 4. ترسیم شخصیت خود را با چندین عبارت تمرین کنید
شخصیت شما باید بیانات زیادی در طول کمیک شما داشته باشد. باید تمرین کنید که فقط چهره شخصیتان را ترسیم کنید تا طیف گسترده ای از احساسات را بیان کند.
- مشخص کنید چند عبارت می خواهید ایجاد کنید. یک کمیک ساده ممکن است فقط به عبارات اساسی مانند شاد ، غمگین و دیوانه احتیاج داشته باشد. یک کمیک پیچیده تر باید دارای عبارات پیچیده تری باشد ، مانند تحریک شده ، توخالی و گیج.
- شخصیت خود را با بیان هر یک از احساسات انتخابی خود ترسیم کنید. هر نقاشی را که پیش می روید تنظیم کنید.
مرحله 5. بر روی طرح نهایی تصمیم بگیرید
پس از آزمایش های زیاد ، سعی کنید یک طرح محکم از شخصیت خود بکشید. می توانید بعداً وقتی واقعاً کمیک خود را شروع می کنید از این طرح استفاده کنید. با ترکیب و تطبیق همه عناصری که از مراحل ترسیم اولیه دوست داشتید ، نسخه نهایی شخصیت خود را ترسیم کنید.
- در اینجا به آرامی بکشید و جزئیات بیشتری نسبت به مراحل قبلی ارائه دهید. شما می خواهید این نقاشی چیزی باشد که هنگام طراحی کمیک خود به آن باز می گردید.
- به یاد داشته باشید که سهولت طراحی را در نظر داشته باشید. اگر می بینید که ترسیم برخی از عناصر شخصیت شما دشوار است ، ممکن است بخواهید این عنصر را در پیش نویس نهایی خود حذف کنید.
- از یک دوست بخواهید نقاشی نهایی را ببیند و بازخورد صادقانه ای به شما بدهد. اگر آنها بازخورد سازنده ای را ارائه کردند ، می توانید شخصیت خود را بر این اساس دوباره آموزش دهید.
قسمت 3 از 3: ایجاد نمایه شخصیت
مرحله 1. شخصیت خود را نام ببرید
برای شروع ، می خواهید شخصیت خود را نامگذاری کنید. این باید چیزی باشد که برای خوانندگان جذاب باشد. همچنین ممکن است بخواهید نامی را در نظر بگیرید که بیانگر شخصیت شخصیت شما باشد.
- اسامی برای شخصیت های حیوانات راحت تر است زیرا می توانید از نام حیوان خانگی احمقانه استفاده کنید. برای یک کمیک جدی با شخصیت های واقع گرایانه ، باید با دقت بیشتری انتخاب کنید.
- دلالت اسامی را در نظر داشته باشید. به عنوان مثال ، نام "مسیحی" زمینه مذهبی را حمل می کند ، بنابراین از استفاده از آن خودداری کنید مگر اینکه آن را در کمیک خود بخواهید.
- هیچ قانون سخت یا سریعی برای نام ها وجود ندارد ، اما می تواند به شناخت دوره زمانی کمیک شما کمک کند. به عنوان مثال ، اگر کمیک شما در دهه 1800 اتفاق بیفتد ، ممکن است نامهای مدرن مانند هارپر و جیدن نامناسب به نظر برسند.
مرحله 2. لیستی از ویژگی های بارز شخصیت خود تهیه کنید
ویژگی های اساسی شخصیت را بنویسید ، ابتدا بر قابل توجه ترین آنها تمرکز کنید. از آنجا ، دقیق تر شوید. واکنش آنها به دیگران چگونه است؟ آیا آنها مهربان و سخاوتمند هستند یا از احساسات خود دریغ می کنند. آنها چگونه به تعارض واکنش نشان می دهند؟
- برای یک کمیک ساده تر ، ممکن است شخصیت شما نیازی به شخصیت پیچیده ای نداشته باشد. آنها فقط می توانند چند ویژگی و ویژگی داشته باشند.
- با این حال ، برای یک کمیک پیچیده تر ، باید عمق بیشتری داشته باشید. به عنوان مثال ، آنها ممکن است نسبت به انواع مختلف افراد واکنش متفاوتی نشان دهند.
مرحله 3. در مورد گذشته شخصیت خود تصمیم بگیرید
شخصیت شما باید دارای یک داستان پشتی باشد ، به خصوص اگر شما در حال انجام یک کمیک پیچیده تر هستید. قبل از شروع رویدادهای داستان ، مدتی را صرف تفکر در شخصیت خود کنید.
- یک شخصیت در یک داستان پیچیده نیازی به پشتوانه پیچیده ندارد. شما به سادگی می توانید اصول اولیه ، مانند محل تولد ، دوران کودکی و رویدادهای مهم را بیان کنید.
- تمرکز خود را بر نحوه تأثیرگذاری گذشته شخصیت بر شخصیت و انتخاب های فعلی او بگذارید. هنگام نوشتن پشت صحنه ، سعی کنید در نظر بگیرید که چگونه تجربیات منحصر به فرد شخصیت شما بر زندگی او تأثیر می گذارد.
مرحله 4. به خواسته ها و نیازهای شخصیت خود فکر کنید
شخصیت های جالب مجموعه ای از خواسته ها و نیازها را دارند که بیشتر اقدامات آنها را به پیش می برد. مدتی را در نظر بگیرید که شخصیت شما چه می خواهد.
- در یک کمیک ساده ، شخصیت شما ممکن است چیزهای ساده ای بخواهد. برای مثال گارفیلد می خواهد بخوابد و غذا بخورد. در یک کمیک پیچیده تر ، ممکن است شخصیت شما بخواهد حس هدف را پیدا کند.
- بر نیازها نیز تمرکز کنید. بسیاری از نیازهای جهانی مانند غذا ، سرپناه ، عشق و شفقت وجود دارد. شخصیت شما ممکن است نیازهای منحصر به فردی نیز داشته باشد ، شخصیتی که در دوران کودکی رها شده است ممکن است در بزرگسالی نیاز شدید به امنیت داشته باشد.
نمونه توصیف شخصیت ها
نمونه پروفایل ابرقهرمان جوان
پشتیبانی از wikiHow و همه نمونه ها را باز کنید.
نمونه پروفایل ابرقهرمان مرد
پشتیبانی از wikiHow و همه نمونه ها را باز کنید.
نمونه پروفایل ابرقهرمان زن
پشتیبانی از wikiHow و همه نمونه ها را باز کنید.
نکات
- اگر شخصیت شما در اولین تلاش شما برای خلق او کامل نیست ، نگران نباشید. با شروع نوشتن نوار خود ، شخصیت شما با گذشت زمان شکل می گیرد.
- مطمئن شوید که در ابتدا سبک بکشید تا بتوانید هنگام اشتباه به راحتی پاک کنید.
