نقاشی چیزی است که می توانید به طور مداوم تمرین کنید و هنوز جایی برای پیشرفت پیدا کنید. اگر به دنبال تقویت مهارت های خود هستید ، می توانید بر سه حوزه تمرکز کنید. اولین مورد ساخت یا ساخت موضوع شماست. ایجاد سبک طرح های ساختمانی در صفحه یک عادت اساسی است که در زمان صرفه جویی می کند و هنگام ترسیم یک شیء در حالت های مختلف قوام ایجاد می کند. زمینه دیگر ساده سازی یا تجزیه همه چیز به اساسی ترین عناصر آنها است. در نهایت ، بر بیان حجم و وزن از طریق برجسته ها و سایه ها تمرکز کنید. البته ، برای بهبود طراحی خود به زمان و تلاش زیادی نیاز است ، اما رعایت این نکات به شما کمک می کند تا به آنجا برسید!
مراحل
روش 1 از 3: استفاده از ساختمان
مرحله 1. خطوط آزمایشی را بسیار سبک ترسیم کنید
از یک خط مداد روشن استفاده کنید و وقتی خط کشیده شد خطوط را پاک کنید. به این ترتیب شما می توانید در بسیاری از خطوط آزمایشی سبک ترسیم کنید تا زمانی که خط مناسب را بیابید بدون اینکه کاغذ خود را خراب کنید.
- روش دیگر ، استفاده از مداد آبی است که در اسکن ها و کپی ها ظاهر نمی شود.
- بسیاری از هنرمندان از مداد آبی "col-erase" استفاده می کنند.
مرحله 2. برگه های مدل را مطالعه کنید تا ببینید چگونه شخصیت ها ساخته می شوند
یک برگه مدل دارای طرح های متعددی از یک شخصیت متحرک در حالت ها و عبارات مختلف است. هنگامی که انیماتورهای متعددی روی پروژه ای کار می کنند ، از آن برای استانداردسازی ظاهر شخصیت استفاده می شود. نگاه کردن به ورق های مدل می تواند به شما کمک کند بفهمید که چگونه هر شکل دارای ساختار خاصی است که به عنوان پایه عمل می کند.
برگه های مدل زیادی در اینترنت موجود است
مرحله 3. از کتابهای آناتومی به عنوان مرجع برای افراد و حیوانات استفاده کنید
به عنوان مثال ، Gray's Anatomy یک کلاسیک است که می تواند به شما در یادگیری بیشتر در مورد ساختار بدن انسان کمک کند. سپس می توانید این دانش را در نقاشی های مختلف خود به کار ببرید.
روش 2 از 3: ساده سازی و کاهش
مرحله 1. هنگام شروع طرح ، جزئیات را نادیده بگیرید
کمی وقت بگذارید تا چیزها را تجزیه و تحلیل کنید و آنها را به قسمتهای اصلی آنها تقسیم کنید. یاد بگیرید که از درهم و برهمی دیدن کنید و موارد ضروری را کاهش داده و ترسیم کنید. هنگامی که خود را برای انجام این کار آموزش دادید ، می توانید هر چیزی را ترسیم کنید.
مرحله 2. وارونه بکشید
وارونه کشیدن به شما کمک می کند آنچه را که فکر می کنید می بینید ترسیم نکنید. در عوض ، آنچه را که واقعاً می بینید ترسیم می کنید. ساده ترین راه برای تصویر برعکس این است که از یک عکس طراحی می کنید: به سادگی عکس را وارونه کرده و از آنجا بروید.
متناوبا ، اگر از طرح مرجع کار می کنید ، می توانید طرح مرجع را وارونه کنید
مرحله 3. طرح های 30 ثانیه ای انجام دهید
این به شما کمک می کند زیرا به شما زمان نمی دهد که در مورد جزئیات زحمت بکشید. تا جایی که ممکن است ترسیم کنید.
هنگام بیرون رفتن و دور زدن در جهان (در باغ وحش ، اتوبوس ، پارک و غیره) ، ترسیم سریع طرح را تمرین کنید. این می تواند به شما کمک کند تا از اساسی ترین عناصر شیء خود مطلع شوید و مواد مرجع مفیدی را ایجاد کنید که بعداً ممکن است توسعه دهید
مرحله 4. به اطراف نگاه کنید و بپرسید: "چگونه آن را ترسیم کنم؟
عادت داشته باشید که محیط خود را تجزیه و تحلیل بصری کنید ، حتی زمانی که مداد و کاغذ در دسترس ندارید. تصور کنید که همه چیز را به اساسی ترین شکل آنها تقسیم کنید. ممکن است در نهایت جهان را به شیوه ای جدید ببینید.
روش 3 از 3: کامل کردن حجم
مرحله 1. ترسیم سایه و هایلایت را تمرین کنید
جسم شما دارای حجم و وزن است که وقتی نور بر روی آن می افتد ، سایه و برجسته می شود. به جای رسم طرح کلی شیء خود ، سعی کنید با ترسیم یک تراز متعادل از مناطق روشن و تاریک شروع کنید.
- مانند سایه های صاف و گرافیکی به سایه ها نزدیک شوید. برخی ممکن است تیره تر از سایرین باشند ، اما در سایه های فردی باید حداقل کنتراست و بافت وجود داشته باشد. برای ایجاد این اشکال سایه ، بجای خط خطی ، از کناره مداد ذغالی خود استفاده کنید.
- انتقال از سایه به برجسته با نیم تن. در اینجا ، درجه بندی تضاد را با تاریکی ها از سمت سایه و نورها از نقاط برجسته ایجاد کنید.
- بسته به جنس ، موارد برجسته شما ممکن است بافتی داشته باشند. همچنین ممکن است مناطقی بدون بافت وجود داشته باشد.
مرحله 2. وقتی از خط برای رسم استفاده می کنید ، حجم را با تغییر وزن خط انتقال دهید
مداد ذغالی را مانند قلم مو نگه دارید. از طول زغال برای تولید خطوط نازک و از طرف برای خطوط نرم تر و ضخیم تر استفاده کنید. همچنین می توانید خط را از ضخیم به نازک تغییر دهید تا مخروطی ایجاد شود (برای خطوطی که بین سایه ها و برجسته ها حرکت می کنند عالی است).
مرحله 3. به جهت منبع نور توجه کنید و ببینید چگونه سایه ها می افتند
اگر از زندگی طراحی می کنید ، مدل یا شی را دور بزنید و آن را از همه زوایا مشاهده کنید.
مرحله 4. یک قالب از سوژه خود بسازید
اگر به سختی می توانید نور و سایه را منتقل کنید ، یک مدل اولیه از موضوع خود را با خاک رس قالب سازی کنید. نیازی نیست که کامل باشد: نکته این است که به شما کمک می کند ببینید چگونه نور از شکل خارج می شود و برجسته و سایه ایجاد می کند.
مرحله 5. ترسیم فضای منفی را تمرین کنید
فضای منفی تمام فضای بین اجسام است. نگاه کردن به فضای منفی می تواند در درک حجم و همچنین اندازه گیری فاصله بین اشیاء بسیار مفید باشد.
به عنوان یک تمرین ، می توانید فقط فضای منفی (به جای شی) ترسیم کنید. این امر به ویژه در هنگام کار با وسایل سنگین تر مانند ذغال سنگ مثر است
مرحله 6. از نورپردازی چشمگیر استفاده کنید
این ترفندی است که می توانید برای "پاپ" شدن تصویر خود استفاده کنید: کنتراست قوی ایجاد می کند و سایه هایی را ایجاد می کند ، که اغلب توهم واقعیت را ایجاد می کند.
